2016 臺北世界設計之都 | 展覽 Archives - 2016 臺北世界設計之都
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2017臺北街角遇見設計:設計介入橋墩的五種可能

2017臺北街角遇見設計:設計介入橋墩的五種可能

高架捷運的橋墩,將熱鬧喧囂的商業地帶串成在地的生活軸線。當我們沿著橋墩下的廊道而行,不禁思考,這裡除了成為灰暗閒置的空間之外,還有無其他可能? 2017年的臺北街角遇見設計以「翻轉、對話、串聯、開放、點亮」為五大主題,透過設計的軟性手法介入民眾經常徒步而行的街區巷弄,運用靜態裝置搭配動態活動,翻轉出士林區橋墩基地的全新風貌。 回收遊具打造城市家遊站 翻轉出橋墩空間新面貌 回收的老遊具,我們用什麼方式紀念它們?面臨淘汰的老遊具經過設計師的拆解、整理與分類以後,成為擁有日常機能的「街道家具」,於10/31至12/15在士林捷運站一號出口中正路對街(捷運高架下廣場)以「城市家遊站」面貌展出,不僅翻轉其原來將成為廢棄物的命運,更為橋墩下的灰白空間帶來明亮光彩!   如同作品名稱,城市家遊站將「家」的概念延伸至橋墩下,以四根捷運橋墩柱列為根基,建構往來住民的遊樂氛圍。四個柱列,融入兩種居住空間的機能,前兩列橋墩帶入住家的前院及玄關意象,背面則作為居家的儲藏室、工作室,並擁有工作檯面與文宣擺放的功能;而後,客廳、餐廳、健身房及後院等四種空間場域,都在後兩列的橋墩底下一次呈現:重新拆解的搖搖馬、臘腸馬長椅,抑或是城堡屋頂翻轉成「餐廳」的檯面,是設計師打造出的夢幻樂園。 圖說:老舊遊具經設計巧思後,轉而承接下一代的生命。   街角望想鏡 用創新方式say hi 街道的風景,怎麼好像一成不變?馬路那一頭的你,跟我又有什麼關係?橋墩下灰冷色調的空間裡,有沒有可能發生什麼有趣的事情?生活裡其實隨處都是令人莞爾微笑地場景,只差發現。 回應現代人太常低著頭,將視焦凝聚在僅五、六吋大小的螢幕上,設計師於士林捷運站一號出口中正路斜對角兩頭,各設計一座聯結對話裝置,在11/17-12/15期間,給予往來行人一個仔細觀察對街景色的理由。 街角望想鏡結合了AR擴增實境的概念,兩組望想鏡,各設置三套不同主題濾鏡,將雙眼靠上,就能看見熟悉的街廓場景以從未想像過的畫面呈現於眼前。 其中三組濾鏡,感念士林在地街區以往稱為「芝蘭街」的歷史,並將設計寄予對過去的懷念、對現在的珍惜,以及對未來的想像。色彩鮮明插畫的繪製出象徵過往的火車、現今的捷運,以及未來的UFO列車等插圖,透過濾鏡與士林街景中的捷運橋墩互動,饒富意趣。另外三組鏡片,則以趣味的模式呈現,包括夜市裡撈金魚的魚網、探險家巨大的放大鏡,還有以珍珠為動力的幽浮發射出的光束,全都成為民眾擷取街景故事的捕夢網。 真人故事展及街區故事巡禮 一窺在地巷弄老故事 你認識街坊鄰里的老鄰居嗎?你是否知道士林後街隱藏的老古井?無論是久住當地的老士林人,或在學生時期及成年以後走進士林的人們,都不一定都悉知士林的豐富歷史,其中隱藏著大大小小的故事,是多少人挹注的情感與堅持,值得說上好一陣子。2017臺北街角遇見設計透過真人故事展及街區故事巡禮,帶領民眾深入街區,探索士林不思議! 我們深入基地兩旁彎曲的巷弄間,尋訪在地住民,找到了九位多年來執行傳統技藝的職人,以及在當地居住超過一世紀的耆老,將這一群傳承台灣工藝技術及古早食滋味的「活歷史」的故事記錄下來,並以人物插畫的方式於10/30-12/15期間舉辦「真人故事展」,將珍貴的真人故事透過展覽形式展於士林捷運站一號出口中正路對街(捷運高架下廣場)橋墩基地下,加深在地住民對周邊街廓的了解和認識。 而要讓大眾以生動方式深入領略在地故事,就是實地走訪!從十一月中起,11/11、11/18、11/26、12/2連續四個週末,台灣土地倫理發展協會秘書長,同時也是街區故事達人的陳健一老師,親自帶領大家走訪士林街區,走讀士林的第一條街──芝蘭街,即是現在前街與後街一帶的街廓風景,與在地的老鄰居們一起說故事。   圖說:故事達人的陳健一老師親自帶領大家走訪士林街區,加深民眾對周邊街廓的了解與認識。 造型師街頭主持二手衣交換市集 邀你一起慢時尚 衣服穿來穿去,怎麼身上穿上身的都是同樣那幾件?有些衣服到底是不適合自己,還是不知道到底該怎麼穿?面對以上問題,大家除了將不適合的衣物捐贈以外,大多選擇直接丟棄,造成環境資源的浪費。然而事實上,這些衣物還有再利用的可能。 2017臺北街角遇見設計在11/25星期六下午兩點到六點,在士林捷運站一號出口中正路對街的捷運高架下廣場,舉辦一間快閃的服飾店,邀請民眾攜帶自己不適穿的三件衣物到店面作交換,並特地請來服裝設計師吳日云擔任街頭造型師!為參與民眾提供服飾搭配的建議,為衣櫃帶來更新! 圖說:服裝設計師吳日云擔任街頭造型師,親自給予民眾穿搭建議。 邀民眾點亮一盞點點相思微光 […]

2016臺北世界設計之都 國際設計大展 「活的展 Taipei Issuuuue」 參展訪談

2016臺北世界設計之都 國際設計大展 「活的展 Taipei Issuuuue」 參展訪談

2016臺北設計之都國際設計大展中,活的展所在的場域位於松菸文創園區的北向製菸廠,狹長的空間當中並無隔間,分布著許多的樑柱。在這樣特別的環境裡,策展的都市酵母團隊嘗試保留原始的建築樣貌,再融入臺北城市發展的語彙,象徵不同的議題如何在臺北裡發生。而團隊也於展後分享了訪談影片,希望整座城市的多元議題可以持續地被人們關注。

WDC設計響應:荷蘭設計100年 100 YEARS OF DUTCH DESIGN

WDC設計響應:荷蘭設計100年 100 YEARS OF DUTCH DESIGN

如果要思考國家競爭力、創新及設計產值,與台灣相似性高的歐陸國家荷蘭一定為標的物。因為土地大小及人口數相似,面臨鄰近強國包圍也是相同的處境,且未來皆有相當大的可能性將面臨因缺乏天然資源,需以智能開發及設計創新來發展。荷蘭設計風格為何?荷蘭設計重視概念及想法、諷刺又幽默、勇於嘗試及具自由表現型式。

改變文化從設計開始 文化人參觀國際設計大展 龍應台:文化跟設計的關係,就像土壤跟花朵!

改變文化從設計開始 文化人參觀國際設計大展 龍應台:文化跟設計的關係,就像土壤跟花朵!

2016臺北世界設計之都國際設計大展展期進入倒數,開展至今兩週,已吸引近60萬人次參觀,其中還包括不少關心設計發展的產官學各界人士。前文化部長、也曾任臺北市文化局長的龍應台就特地抽空前來看展,用行動支持設計,她自己長期關心臺灣設計產業發展,對於文化與設計的關係也做了巧妙的詮釋。

以色列社會設計「防災地震桌」 台灣設計師週特展

以色列社會設計「防災地震桌」 台灣設計師週特展

以色列與臺灣同處在板塊活動頻繁的地區,深深了解地震對臺灣帶來傷害及困擾,駐臺北以色列經濟文化辦事處特別與設計之都合作,於台灣設計師週舉辦特展。記者會上臺北市政府文化局長謝佩霓及以色列駐臺代表游亞旭(Asher Yarden),分享交流兩個身處不同時空背景,卻有相似狀況的城市,面對同樣的災害困境,是如何以不同的設計思考角度將難題迎刃而解,防範於未然,共同為更好的未來努力!展期至10月2日止,歡迎民眾把握最後一週的參觀時間!

台灣與國際設計師的交流平台-「台灣設計師週」正式邁入第10年,松山文創園區正式開展!

台灣與國際設計師的交流平台-「台灣設計師週」正式邁入第10年,松山文創園區正式開展!

9月23日在松山文創園區開幕的2016台灣設計師週,由策劃團隊「台灣設計師連線工作室」在10周年慶推出13項展覽與活動、包含展覽、設計論壇、工作坊等,匯集超過200位台灣與國際設計師響應。10天的展期是了解設計趨勢與脈動的最佳時機,也是能輕鬆和設計師分享概念與創意的難得機會。

設計之都國際合作計畫《The Food Project小吃進化論》英國型男食物藝術家Bompas & Parr來臺

設計之都國際合作計畫《The Food Project小吃進化論》英國型男食物藝術家Bompas & Parr來臺

英國型男食物藝術家Bompas & Parr  精心策畫臺灣小吃新概念 經典食材「香腸」啟發中西飲食文化全新體驗

《The Food Project》食物設計活動登場,知名設計師來臺大玩食物新創意!

《The Food Project》食物設計活動登場,知名設計師來臺大玩食物新創意!

2016臺北世界設計之都《The Food Project》食物設計活動登場!設計X食物跨界合作,眾多國際知名設計師來臺參展,大玩食物新創意。

設計造就新創之國,世界設計之都以色列展盛大開展!

設計造就新創之國,世界設計之都以色列展盛大開展!

臺灣與以色列身處亞洲東西兩邊,看似遙遠的距離,卻隱藏著許多相似點,同樣受到地理位置限制與缺乏天然資源,但缺雨、缺水、缺石油的以色列不僅解決水與能源問題,而且技術輸出全世界。2016臺北世界設計之都第二檔國際交流展「質樸創意學—當代以色列設計展」,臺北市政府文化局特別邀請國際策展經歷豐富的以色列設計師Alon Razgour策畫,包含45位以色列設計師共300件精彩作品,看這個人口八百多萬的小國,如何用設計,讓沙漠之地如何躍身成為設計新創之國,做為臺灣借鏡。

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