以漫畫勾勒社會 以幽默閱讀人生——朱德庸

朱德庸以幽默的筆觸詮釋他眼中的城市。

有人說，藝術是人類心靈活動的具體呈現，對於榮獲2016年金漫獎特別貢獻獎的朱德庸來說，漫畫正是將對城市及時代的感受化作圖像通路，更進一步地，他「絕不畫沒有意義的漫畫」，在朱德庸的畫筆下，圖像與文字行雲流水，並以「幽默」共振出城市海嘯，捲走鋪蓋已久的時代面紗。

朱德庸作品顏色典雅。

漫畫的本質：「閱讀」幽默
簡單的線條交織典雅的色彩，在一格格的畫格中，圖像堆疊出角色的樣態及個性，而文字則牽引出情緒，扣人心弦。在朱德庸的漫畫世界中，「幽默感、諷刺性、觀點」是不可或缺的元素，也是他創作的宗旨，將生活在當代的感受化作創作的觀點，並以幽默的圖像、文字讓讀者產生共鳴。直到現在從事漫畫創作已近40年，對朱德庸而言「漫畫的本質依舊是幽默，而幽默則是一種慈悲。」他形容，幽默是這個世界的潤滑劑，能使人豁達、化解人與人之間的衝突，對自己、對別人都是一種慈悲，而漫畫中的幽默正是承載著這樣的慈悲，撫摸著大眾的心靈。
如何挑起讀者的共鳴，朱德庸靠著「閱讀」尋找靈感，他認為只要觸碰到靈魂的方式，都是閱讀，而他也深藏不同的「閱讀」方式。朱德庸藉由音樂在時代間穿梭、藉由書籍暢遊世界，也藉由散步感受城市，「每一個擦肩而過的人，表情、穿著，甚至是氣味，都散發著故事。」不同型態的「閱讀」擁有不同的韻味及層次，他說，閱讀之所以重要，是因為能夠知道自己處在一個什麼樣的社會、時代，而社會中與自身相關、不相關的一群人，又會長成什麼樣子。日常閱讀化為創作題材，朱德庸在閱讀中感觸，以感觸為畫筆，紀錄當下。

朱德庸以簡單的線條勾露出角色個性。

創作的純粹：「認清」選擇

創作理念數十年來如一，匯聚了朱德庸漫畫之路的「純粹」，使他不管在什麼階段，都不會受到市場的需要或是讀者的喜好而改變自己對創作的想法。「市場的誘惑很大，但比不上對內容完整性的堅持。」他說明，過去的作品熱銷時，時常有出版社建議他搭著熱潮，趕緊推出新作品，或是將個別作品抽出，再集結成冊出版，以開發更多的收益。然而對朱德庸而言，人物性格的塑造、情節的鋪陳都有其脈絡，每一畫格都藴育著生命，角色是活在他的漫畫中。他說，能過靠創作養家糊口已經是很大的福氣，「非常慶幸自己能保有純粹，沒有做額外的選擇。」
在台灣的創作環境中，除了靠實力也得有運氣，而若是能有幸將創作興趣轉換成創作工作，「一定要認清自己的『範圍』。」朱德庸提醒新時代的漫畫家，在資訊爆炸的數位時代，更是要將經歷放在漫畫作品的創作上，不要嘗試做一個「經營者」，以免無法領會漫畫的真諦，甚至造成兩頭空。「創作工作從來不是一個大富大貴的行業，但卻是能過滿足靈魂需求的工作。」他說，在投身創作工作前，要先釐清自己對漫畫創作本質的定義及理念，縱使在創作之路上偶遇困難，乃至放棄創作，若是能夠明白這是當初自己所選擇的路，即便是選錯了，也會知道這是「自己的選擇」。

作為前輩，朱德庸企望盡到一己之力，幫助後備的漫畫環境越趨成熟。

「畫畫，是每個人的天賦，但不少年輕人會因個人的成長環境、社會期待，而從此放下畫筆。」朱德庸有感於大環境讓年輕人感到困頓、對未來難抱以期望，目前正創作與年輕人相關的題材，「回想兒時社會氣氛對藝術創作環境的不友善，這樣的觀念深耕在大眾的生活中。」他依然希望，能過透過漫畫創作揭開社會面紗，讓藝術走近大眾，讓年輕世代的漫畫創作環境，越趨成熟。
撰稿-翁珮恒