2019臺北時裝週 Next gen－Allen Ko 有溫度的科幻風

去年第一次參加台北好時尚《台北Top時裝設計大賞》便得了金獎，

讓Allen Ko設計師柯瑋倫成為備受矚目的設計新星，

低調害羞的他，想說的，都在設計裡了。

設計師Allen Ko柯瑋倫的風格非常未來感，笑說自己是電影《銀翼殺手》的粉絲，設計的服裝也很想藉由制服感反諷未來人越來越像生化人的寓意，他說：做設計是必須帶點社會使命的，希望每個系列都能拋出一個可以讓人思考的議題。

文化局2019臺北時裝週_9月號國際中文版VOGUE採訪報導 設計師_柯瑋倫Allen Ko_有溫度的科幻風

Allen Ko的展示空間可能是坐落於永樂市場四樓的「T Fashion時尚實驗基地」中，最有態度的一個，純白和淺灰組合成的小空間，僅以幾座金屬衣架裝點，冷冽的白光穿透大片玻璃，向經過的人們透露著冷調、科幻的訊息，而這也是Allen Ko的風格。

人生第一次拿大獎的作品是《Urban Odyssey》，靈感來自Stanley Kubrick於1968年推出的經典《2001: 太空漫遊》，熟悉這部電影的人聽了絕對會心一笑，因為只要細細品味柯瑋倫的創作，便懂得為什麼他可以在競爭激烈的競賽中奪冠，老實說這是一部乍看之下非常無聊、難懂的電影，但也因為看不懂而讓許多人一看再看，就想探究箇中奧秘，年輕的柯瑋倫聰明透頂，竟能輕易參透電影傳遞的訊息：人類文明與宇宙演變的連結、人性與科技的關係，都不是偶然發生的存在，而是一場無止境的思考與對話。熱愛科幻電影的柯瑋倫把這些重要的概念轉化成設計，以機能服的形貌重新詮釋，恰如其分。「人們對於機能這些字眼的思考太平面了，我希望能透過設計去改變這些既定印象，好比用人體肌肉的輪廓切入，利用線條、幾何壓紋、衍縫等方式去呈現，再於布料上反覆塗層，創造出斑駁的質地。」透過形式的轉換與手作技法，讓冰冷的科技與溫暖的情感有了對話，顛覆機能服只為了某些特殊目的性而存在的定義。

說起話來慢條斯理的柯瑋倫，對於創作很有自己的一套邏輯，有副老靈魂，認為創品牌、做設計是必須帶點社會使命的，好比以另一部經典《銀翼殺手》為發想的新系列，便大量拼接帶點衝突感的元素，如純天然的棉麻結合機能面料、黑色與橘色混搭等，詮釋電影裡探討的複製人與人類之間複雜難解的關係，他說：希望每個系列都能拋出一個可以讓人思考的議題。然而，更重要的實穿性，Allen Ko也兼顧了，簡約俐落的剪裁加上中性輪廓，款式不浮誇、不做作，倒也像拉近了人類與科技之間的距離，多了溫度與彩度。

剛起步就有好成績，柯瑋倫期待更廣義的創作型態，結合不同創作領域的好友組一個創意工作室，將能量發揮到最大，而現在就是他的準備期。「大家都說我們要走向國際，但我認為新世代的設計師，無論哪個領域，要走出去之前得先把自己100%準備好，那樣才會有意義，才能讓國際真正認識我們。」

REALIZATION ANNY TING;
MAKEUP ZOE; HAIR WEI LI REN ( FLUX );
MODEL HAZEL ( STORM MODEL );
SET DESIGNER SHOCK LIN;
PHOTOGRAPHER ASSISTANT
HAO, WUZ, ISAAC CHEN

企劃／丁妮  採訪撰文／Daisy Hsiao
文轉載自VOGUE 時尚雜誌 國際中文版 2019 SEP.九月號