2019臺北時裝週 Next gen－Sabrina Hsieh 設計傳達快樂
設計師謝怡君的風格是帶點甜美帶點奇異的怪怪美少女，
從她充滿粉紅色的工作室空間中，可以看出她的浪漫少女心，
Sabrina說不喜歡為自己的作品設定成某一種風格，
唯一堅持的是希望透過設計傳達快樂、積極、正向的能量。
文化局2019臺北時裝週_9月號國際中文版VOGUE採訪報導 設計師_謝怡君Sabrina Hsieh_設計傳達快
謝怡君運用大量繽紛的印花及圖騰，打造出強烈的視覺感，
設計師Sabrina也是個古靈精怪、挺有個性女孩，她的設計就像她的人，直率做自己。
畢業於實踐大學服裝設計系，畢業前曾經獲得到Jason Wu工作室實習的機會，負責研究布料與設計，畢業後則陸續在外銷成衣品牌擔任設計師，多面向的產業經驗讓她對創立品牌有了嚮往，直到她把自己的畢業作品拿去參加「時裝設計新人獎」並得了優勝、獲得注目，才真正萌起自創品牌的念頭，開啟了Sabrina Hsieh的新篇章。
那個讓她建立起自信的畢業作品是「旅行的藝術」，創作靈感來自於一趟紐約的旅行，她將在布魯克林威廉斯堡街頭看到的塗鴉、海報、斑駁的牆、有趣的裝扮以大膽的印花解構、重現，透過誇張的服裝輪廓，傳遞新世代時尚迷的創意美學。而這個初試啼聲的系列，也成了Sabrina Hsieh最具標誌性的風格——印花，第二個完整系列「老街的溫度」來自於成長的記憶，湖口老家街上隨處可見的30年代馬約利卡花磚、傳統客家花布及充滿歷史感的巴洛克日式建築，全被轉化成面料上鮮明的印花和圖騰。
Sabrina Hsieh的設計線條簡單但有時會用上誇張的輪廓和剪裁，色彩運用也很大膽、不受限，最多的是張狂的明亮色系，加上充滿奇想的搭配與天馬行空的印花，很容易讓人一眼就愛上，從小便對藝術充滿熱情的Sabrina說視覺藝術或影像的刺激是最重要的靈感來源，電影、影集、畫作、甚至旅行時的所見所聞經常成為創作主題，特別是有點搞怪、充滿奇想的類型，最對她的味，好比今年秋冬系列「怪誕的青春」是重看電影《希德姐妹幫》時興起的靈感，大量80年代經典元素構成的印花和細節，讓人重溫那個精力充沛的年代，日前參加上海時裝週時也贏得許多好評。
進行中的新系列，則是許多影迷都熟悉的《艾蜜莉的異想世界》，原來看起來冷冷酷酷的Sabrina其實有顆少女心，直說想把這部喜愛的電影做成系列很久了，主題設定為：幻奇的愛戀，風格則是十九世紀初期浪漫主義，「唯美、浪漫、巴黎，有很多粉紅泡泡的想像。」
從2017年開始第一個時裝系列迄今，在忠於印花設計的DNA下，Sabrina Hsieh透過多元主題、設計風格與穿搭方式，展現新世代的世界觀與價值觀，Sabrina說不喜歡為自己的作品設定成某一種風格，唯一堅持的是希望透過設計傳達快樂、積極、正向的能量。
REALIZATION ANNY TING;
MAKEUP ZOE; HAIR WEI LI REN ( FLUX );
MODEL MENG-YU LAI ( LO-WEN STUDIO );
SET DESIGNER SHOCK LIN;
PHOTOGRAPHER ASSISTANT
HAO, WUZ, ISAAC CHEN
企劃／丁妮 採訪撰文／Daisy Hsiao
文轉載自VOGUE 時尚雜誌 國際中文版 2019 SEP.九月號