2019臺北時裝週 Next gen－WooLeeX 多元文化藝術
在作品中常常可以看到他個人心情抒發、流露非常真實的自我情感，
也是他設計中很重要的元素之一。
他把長年來在海外吸收到的人文素養與自身的興趣如饒舌音樂、街頭風格、美式刺青、日本文化等結合，
加上東方傳統情調與西方當代流行的純熟混搭，
型塑WooLeeX既衝突又有趣的獨特個性。
文化局2019臺北時裝週_9月號國際中文版VOGUE採訪報導 設計師_謝宇農WooLeeX 多元文化藝術
WooLeeX工作室正在製作的衣服旁邊有顏料、有水彩筆、有麥克筆，
原來設計師謝宇農愛在衣服上隨手塗鴉的創作，100%全手繪，衣服在他手中也是藝術創作。
工作室不大，卻有一種創作能量十分飽滿的氛圍，謝宇農的Partner正聚精會神地繪製新的印花圖騰，如火如荼地為即將到來的溫哥華時裝週做準備，謝宇農說這是WooLeeX第一次參加正式的時裝周，要上秀的那種，「接到邀請時很開心，因為作品竟然可以被外國人喜歡，最近除了趕製衣服，想的都是到時要去哪裡玩。」一派輕鬆的他笑著說自己就愛到處玩，而仔細欣賞他的每一件作品，才發現他的設計就跟他的人一樣，好玩、有趣。
創立品牌是2014年的事，最初只是想在作品上留下自己創作的紀錄，便以朋友對他的暱稱WooLeeX作標記，「那時候還在念書，創作比現在更瘋狂，有時候甚至不只是我們刻板印象中的衣服，媒材也不只是布料，而是結合空間、視覺、藝術型態與各式素材的主題呈現。」或許是這樣的訓練加上天生愛玩的性格，讓WooLeeX的作品流露吸引人的藝術氣息，有些underground、不太規矩的那種。
謝宇農也是，從學生時代的純藝術創作到真正的時裝設計，他花了4年，直到2018年WooLeeX才完全具體化，國外生活過一陣子也經常到處旅行的謝雨農，把長年來在海外吸收到的人文素養與自身的興趣如饒舌音樂、街頭風格、美式刺青、日本文化等結合，加上很台灣味的關公圖騰、舞龍舞獅群像、繁複刺繡等元素，東方傳統情調與西方當代流行的純熟混搭，型塑WooLeeX既衝突又有趣的獨特個性。
謝宇農說這是他的策略，透過辨識度高、視覺效果強烈的設計，讓WooLeeX被更多人看見，「希望穿上WooLeeX的男生都很酷、很帥。」而這些很酷、很帥的衣服，即將在十月前往溫哥華、被國際時尚迷看見。「新系列會以很純粹的顏色作為創作主題，透過紅色、藍色、綠色、彩色這四個方向各自發展出不同的服裝，並把細節做到最滿、最精緻。」有趣的是這回謝宇農顛覆了前幾季的設計邏輯，他提到之前的設計是在西方基底上加入很多東方元素，這一次則是以東方元素為基底，好比以台灣錦緞作主要面料，並在錦緞上賦予很西方色彩的塗鴉、手繪圖案等創作，此外，他也開始製作女裝，工作室裡一件以中式旗袍為發想的錦緞塗鴉洋裝，儘管只完成了一半，從剪裁、顏色、款式到細節，已經美得讓人驚豔，令人格外期待WooLeeX的新作品。
REALIZATION ANNY TING;
MAKEUP ZOE; HAIR WEI LI REN ( FLUX );
MODEL MOON DA HYUN ( STORM MODEL );
SET DESIGNER SHOCK LIN;
PHOTOGRAPHER ASSISTANT
HAO, WUZ, ISAAC CHEN
企劃／丁妮 採訪撰文／Daisy Hsiao
文轉載自VOGUE 時尚雜誌 國際中文版 2019 SEP.九月號